"How To Blow Up A Pipeline" è un film sull'azione

12:35 EDT del 12 aprile 2023

L'azione non è semplicemente qualcosa che è accaduto, ma qualcosa di fatto, con movimento e spesso intenzione. L’azione può essere controllata e imbrigliata, appresa e esercitata da una forza nella catena universale di causa ed effetto attraverso la quale l’umanità esercita il suo potere sul nostro ambiente. Nel nuovo film How to Blow Up a Pipeline, l'azione è il principio animatore, che funge da base attraverso la quale la catastrofe climatica può essere evitata, presentata sotto forma di un thriller di rapina incessantemente teso. Se trasformare l'omonimo manifesto di saggistica di Andreas Malm in un film di genere sembra una scelta innaturale – perché non un documentario sull'attivismo climatico? – il film del regista Daniel Goldhaber e dei suoi collaboratori riesce a dimostrare la possibilità dell'autore svedese idee attraverso l'azione.

È un punto stantio il fatto che il libro di Malm in realtà non contenga istruzioni su come far saltare un oleodotto, un fatto trasformato in uno scherzo minore nel film. Nessun manuale per il terrorismo, il libro sostiene invece che il movimento per il clima è stato stranamente privo di violenza e distruzione di proprietà, soprattutto rispetto ad altri movimenti in cui la posta in gioco è inferiore. Soppesando gli aspetti positivi e le potenziali insidie ​​derivanti da un’azione di questo tipo, Malm sostiene la necessità morale di una distruzione sicura ed efficace delle proprietà, che se eseguita su larga scala potrebbe creare la volontà sociale e politica di porre fine all’estrazione di combustibili fossili. Se viene reso troppo costoso perché l'industria petrolifera continui a funzionare, beh, la logica non è difficile da capire.

Ma c'è uno spazio lasciato aperto nel libro. Sebbene Malm possa delineare il tipo di azione che ritiene efficace per combattere le forze che emettono carbonio nell’atmosfera (prendendo di mira le infrastrutture ed evitando danni alle persone), non spende molte energie per spiegare come tale azione funzionerebbe nella pratica, lasciando le sue descrizioni più dettagliate si riferiscono al regno più piccolo del taglio dei pneumatici dei SUV, già comune in alcune parti d'Europa e altrove. È giusto che il film si apra con un personaggio che taglia pneumatici e da lì si intensifichi.

È stata un'idea ispirata, trasformare questo libro in un film sulla rapina. Il genere della rapina è particolarmente adatto all'impresa, anche per il fatto che mettere a segno un attentato è molto simile a portare a termine una rapina. È anche uno dei pochi generi che porta costantemente il pubblico a fare il tifo per un gruppo che si riunisce per operare come collettivo nel perseguimento di un obiettivo comune che di solito sfocia nell'illegalità. È un genere sovversivo, che mette il pubblico nella posizione di entrare in empatia con un gruppo di persone che lavorano contro i sistemi dominanti, siano essi banche, casinò o, in questo caso, Big Oil, il tutto divertendosi al cinema. E How to Blow Up a Pipeline è innanzitutto un bel momento al cinema.

Da quella scena iniziale, il film si lancia direttamente nei personaggi che fanno le valigie, mettono in moto i loro alibi pre-programmati e si dirigono verso una casa abbandonata nel mezzo del deserto del Texas. Si perde poco tempo prima di riempire i barili con materiale esplosivo e di modellare i detonatori. La tensione persiste, senza sosta, mentre la squadra affronta il processo di far saltare in aria un oleodotto evitando vittime e limitando la fuoriuscita di petrolio. Ci sono momenti di battuta d'arresto, come in ogni buon film d'azione, e colpi di scena intelligenti per mantenere le cose divertenti e dare al pubblico qualcosa per cui tifare. Quella sensazione che hai provato alla fine di Ocean's Eleven, quando viene rivelato come la squadra ha effettivamente organizzato la rapina per avere la meglio su Andy Garcia? How to Blow Up a Pipeline ti dà esattamente quel tipo di soddisfazione, tranne che qui la squadra è composta da un gruppo disordinato di millennial e zoomer, e Andy Garcia è l'industria petrolifera senza volto e il peso del governo e della polizia che la sostengono.

Una serie di flashback tempestivi fornisce informazioni su ciò che ha motivato ciascun personaggio a decidere sulla distruzione della proprietà come la migliore e unica forma di azione rimasta, oltre a illuminare, a grandi linee, come questi individui si sono incontrati e hanno formato un gruppo. L'aspetto del gruppo è importante, come in ogni film sulla rapina. Ciascun personaggio porta con sé le proprie capacità e prospettive, e lo sforzo collettivo per portare a termine il lavoro si riflette nei crediti "a film by" del film, che attribuiscono il lavoro al collettivo del regista e co-sceneggiatore Goldhaber, co- la scrittrice e star Ariela Barer, il co-sceneggiatore Jordan Sjol e il montatore Daniel Garber. L'etica del collettivismo pervade il film. Sebbene il personaggio di Barer, Xochitl, sia in un certo senso il personaggio principale, non è nemmeno la persona che per prima istiga l'azione. Non c'è nessun Danny Ocean. C’è invece un assortimento di giovani di diversa provenienza, esperienza e persino politica, che si uniscono contro un nemico comune per una causa veramente giusta.